국민 악파와 이탈리아 · 오페라 — 차이코프스키 · 베르디 · 푸치니

「국민 악파」 란 무엇인가

이전 글 [낭만파 후기] 의 독일 · 오스트리아 음악 (바그너 · 브람스 · 말러) 와 병행하여, 19 세기 후반, 각국에서 「국민 악파 (Nationalism in music)」 가 발달:

• 독일 · 오스트리아권의 음악 지배 에의 반발 · 독립
• 민족 음악 · 민요 · 민족 무용 의 예술 음악화
• 국민적 아이덴티티 의 음악 표현
• 19 세기 내셔널리즘 의 음악판

주요한 국민 악파:

• 러시아 — 「5 인조」 + 차이코프스키
• 체코 — 스메타나, 드보르작
• 핀란드 — 시벨리우스
• 노르웨이 — 그리그
• 스페인 — 알베니스, 그라나도스, 파야
• 헝가리 — 바르톡 (20 세기 초), 코다이

러시아 「5 인조」 — 민족 음악의 예술화

1860 년대, 상트페테르부르크의 5 명의 젊은 작곡가:

작곡가	생몰	본업	대표작
밀리 발라키레프	1837-1910	음악가 (중심)	[이슬라메이] (피아노 초절 기교)
세자르 큐이	1835-1918	육군 장교	오페라, 음악 평론
모데스트 무소르그스키	1839-1881	육군 장교 → 관리	[전람회의 그림], 오페라 [보리스 고두노프]
니콜라이 림스키 코르사코프	1844-1908	해군 장교 → 음악원 교수	[세헤라자데], [왕벌의 비행]
알렉산드르 보로딘	1833-1887	화학자	[중앙 아시아의 초원에서], 오페라 [이고르 공]

「아마추어 작곡가 집단」 (발라키레프 이외는 본업 별). 「독일 음악의 모방이 아니라, 러시아 독자의 음악을」 이라 주장.

무소르그스키 (1839-1881)

가장 독창적, 단명 (42 세, 알코올 의존으로 사망):

• [전람회의 그림] (1874, 피아노) — 친구 하르트만의 유작전을 음악화. 라벨의 1922 년 오케스트라 편곡 이 세계적으로 유명
• 오페라 [보리스 고두노프] (1869-72) — 러시아 · 오페라의 최고봉
• [민둥산의 하룻밤] — 교향시, 림스키 코르사코프의 편곡판으로 유명

림스키 코르사코프 (1844-1908)

상트페테르부르크 음악원 교수, 5 인조를 음악적으로 세련시켰다:

• [세헤라자데] Op. 35 (1888) — 아라비안 나이트, 화려한 오케스트레이션
• [왕벌의 비행] (1899-1900) — 오페라 [술탄 황제 이야기] 에서, 현대에도 자주 연주
• 제자: 스트라빈스키, 프로코피예프, 글라주노프, 미야스코프스키 — 20 세기 러시아 음악의 대부분의 스승

표트르 차이코프스키 — 러시아 국민파의 최대

표트르 일리치 차이코프스키 (Пётр Ильич Чайковский, 1840-1893) 는, 러시아 · 봇킨스크 태생, 모스크바에서 활동. 「5 인조」 와는 별개 그룹 으로, 더 서구적 · 고전적.

생애

• 1840 년 5 월 7 일 — 봇킨스크 (현 러시아 중부) 에서 탄생 (아버지는 광산 기사)
• 1859 년 — 법학부 졸업, 관리
• 1862 년 — 상트페테르부르크 음악원 입학 (22 세, 늦음)
• 1866-1878 — 모스크바 음악원 교수
• 1876 년 — 바이로이트에서 바그너 [반지] 초연 을 관극
• 1877 년 7 월 — 안토니나 밀류코바와 결혼 → 3 개월로 파국, 자살 미수
• 1877-1890 — 나데즈다 폰 메크 부인 (후원자) 으로부터 연금, 편지만으로 13 년간의 교류 (만나지 않는 조건)
• 1893 년 10 월 — [교향곡 제 6 번 「비창」] 초연
• 1893 년 11 월 6 일 — 상트페테르부르크에서 사망, 53 세

사인의 수수께끼

차이코프스키의 사인은 공식적으로는 콜레라, 「미처리의 물을 마셨다」 로 여겨진다. 그러나 현대의 연구에서:

• 동성애의 노출 → 귀족 사회로부터의 「명예 자살」 의 압력 설
• 단순한 병사 설

진상은 21 세기에도 논쟁 중. [비창 교향곡] 의 죽음의 예감적인 내용이, 의혹을 깊게 한다.

주요 작품

• [백조의 호수] Op. 20 (1875-1876) — 발레
• [피아노 협주곡 제 1 번 내림 나단조 Op. 23] (1874-1875) — 세계에서 가장 유명한 피아노 협주곡 중 하나, 이전 글 [슈만] 과 나란히 3 대 낭만파 협주곡
• [바이올린 협주곡 라장조 Op. 35] (1878) — 3 대 바이올린 협주곡의 하나
• [잠자는 숲속의 미녀] Op. 66 (1889) — 발레
• [호두까기 인형] Op. 71 (1892) — 발레, 크리스마스의 정번
• [교향곡 제 4 번] Op. 36 (1877)
• [교향곡 제 5 번] Op. 64 (1888)
• [교향곡 제 6 번 나단조 「비창」] Op. 74 (1893) — 유작
• 오페라 [예브게니 오네긴] Op. 24 (1877-1878)
• [1812 년 서곡] Op. 49 (1880) — 나폴레옹의 러시아 침공을 음악화

「서구와 러시아의 융합」

차이코프스키의 음악은:

• 형식은 서구적 (교향곡, 협주곡, 발레)
• 선율은 러시아적 (민요적, 우수)
• 오케스트레이션은 화려

「5 인조」 가 러시아 순혈주의 라면, 차이코프스키는 국제주의. 현대의 세계적 인기의 크기에서 보아, 차이코프스키의 접근이 정답이었다.

체코 국민 악파 — 스메타나와 드보르작

베드르지흐 스메타나 (Bedřich Smetana, 1824-1884)

체코 국민 악파의 아버지, 스메타나의 음악은 체코 독립 운동 의 상징:

• [팔린 신부] (1866) — 체코어 오페라, 민족적
• [나의 조국 (Má vlast)] (1874-1879) — 6 곡의 교향시, 「몰다우 (Vltava)」 가 세계적으로 유명
• [현악 4 중주곡 제 1 번 「나의 생애에서」] (1876) — 자전적
• 만년 난청, 정신병, 죽음

안토닌 드보르작 (Antonín Dvořák, 1841-1904)

프라하 태생, 미국 체재 의 작곡가. 9 개의 교향곡, 다수의 실내악 · 성악, 민족성 + 고전적 세련.

• 1892-1895 년 — 뉴욕 · 내셔널 음악원 원장
• [교향곡 제 9 번 마단조 「신세계로부터」] Op. 95 (1893) — 세계에서 가장 유명한 체코 음악, 미국 체재 중에 작곡
• [첼로 협주곡 나단조] Op. 104 (1894-1895) — 첼로 협주곡의 최고봉
• [슬라브 무곡집] — 민족 무곡의 예술화
• [현악 4 중주 「아메리카」] Op. 96 (1893) — 미국 체재의 걸작

「브람스에게 인정받았다」 (이전 글 [낭만파 후기] 참조), 브람스파의 계승자.

얀 시벨리우스 — 핀란드 국민 악파

얀 시벨리우스 (Jean Sibelius, 1865-1957, 91 세 장수) 는, 핀란드 국민 악파의 중심. 교향시, 7 개의 교향곡, 바이올린 협주곡.

생애

• 1865 년 12 월 8 일 — 핀란드 (당시 러시아령) 헤멘린나에서 탄생
• 1899 년 — [핀란디아] Op. 26 작곡, 반러시아 독립 운동의 상징 곡으로
• 1900-1920 년대 — 7 개의 교향곡을 작곡
• 1926 년경 [교향곡 제 8 번] 을 쓰기 시작하지만 완성하지 않고, 1943 년에 수고를 소각
• 1926-1957 년 (31 년간) — 「침묵의 30 년」 , 신작을 내지 않고, 91 세로 사망

주요 작품

• [핀란디아] Op. 26 (1899, 1900) — 반러시아, 독립의 상징. 현대의 핀란드 국가에 준하는 곡
• [교향곡 제 1 번] Op. 39 (1899) — 차이코프스키 영향
• [교향곡 제 2 번] Op. 43 (1902) — 가장 인기
• [교향곡 제 5 번] Op. 82 (1919) — 「백조의 주제」
• [교향곡 제 7 번] Op. 105 (1924) — 단일 악장, 마지막 교향곡
• [바이올린 협주곡 라단조] Op. 47 (1904, 1905) — 20 세기의 바이올린 협주곡의 정점

「침묵의 30 년」

1926 년의 [타피올라] 이후, 30 년간 신작 없음. 알코올 의존, 완벽주의, 정치 정세 의 혼합. 「침묵」 자체가 예술적인 선택.

에드바르 그리그 — 노르웨이 국민 악파

에드바르 그리그 (Edvard Grieg, 1843-1907) 는, 노르웨이 · 베르겐 태생. 노르웨이 민족 음악의 예술화:

• [페르 귄트 모음곡] Op. 46, 55 — 입센의 극 음악, 「아침」 「산의 마왕의 궁전에서」 「아니트라의 춤」 「솔베이그의 노래」
• [피아노 협주곡 가단조] Op. 16 (1868) — 슈만 협주곡과 쌍벽
• [서정 소품집] — 10 집, 66 곡, 피아노 소품집

스페인 국민 악파

• 이사크 알베니스 (1860-1909) — [이베리아] (피아노 모음곡, 12 곡), 스페인의 각 지방
• 엔리케 그라나도스 (1867-1916) — [고예스카스] (피아노 모음곡) — 고야의 회화에서
• 마누엘 데 파야 (1876-1946) — [삼각모], [사랑은 마법사] (발레), 20 세기의 스페인 음악

주세페 베르디 — 이탈리아 · 오페라의 왕

주세페 포르투니노 프란체스코 베르디 (Giuseppe Verdi, 1813-1901) 는, 이탈리아 · 파르마 근교 (현 론콜레) 태생, 88 세 장수. 26 개의 오페라, 이탈리아 · 오페라의 정점, 이탈리아 통일 운동 (Risorgimento) 의 상징.

생애

• 1813 년 10 월 10 일 — 론콜레에서 탄생 (파르마 공국)
• 1832 년 — 밀라노 음악원 입학 시험 불합격 → 사설로 공부
• 1836 년 — 결혼, 1840 년까지 아내와 자식 2 명을 잃음
• 1842 년 — [나부코] 초연 로 대성공, 「노예의 합창」 이 이탈리아 통일의 상징으로
• 1859 년 — 「VIVA VERDI」 낙서가 거리에 (실은 Vittorio Emanuele Re D’Italia = 이탈리아 왕 비토리오 에마누엘레의 은어)
• 1861 년 — 이탈리아 왕국 통일, 베르디는 상원 의원
• 1893 년 (80 세) — 유작 [팔스타프] (희극)
• 1901 년 1 월 27 일 — 밀라노에서 사망, 장례식에 30 만 명이 모임

주요 오페라 (26 작)

• [나부코 (Nabucco)] (1842) — 바빌론 유수의 유대인, 「노예의 합창」
• [에르나니] (1844), [맥베스] (1847), [루이자 밀러] (1849)
• [리골레토 (Rigoletto)] (1851) — 「여자의 마음」 으로 유명
• [일 트로바토레] (1853) — 「모루의 합창」
• [춘희 (La Traviata)] (1853) — 뒤마 · 피스 원작, 세계에서 가장 유명한 오페라
• [운명의 힘 (La forza del destino)] (1862) — 상트페테르부르크에서 위촉 초연
• [돈 카를로 (Don Carlos)] (1867)
• [아이다 (Aida)] (1871) — 수에즈 운하 개통 기념, 카이로에서 초연
• [오텔로 (Otello)] (1887) — 셰익스피어, 74 세의 걸작
• [팔스타프 (Falstaff)] (1893) — 80 세, 유일한 원숙의 희극 오페라

「노예의 합창」 과 이탈리아 통일

[나부코] 의 제 3 막 「가라, 나의 상념이여, 황금의 날개를 타고 (Va, pensiero)」 는, 유대인이 바빌론 유수로 고향을 그리워하는 노래. 오스트리아 제국 지배 하의 이탈리아인 이 여기에 스스로의 독립 원망을 겹쳤다, 통일 운동의 정신가.

현대의 이탈리아에서, 「비공식의 국가」 로서 축구 시합, 정치 집회 에서 부른다.

「베르디 · 바리톤」

베르디의 오페라는 바리톤 (중저음 남성) 의 대활약 으로 유명. 리골레토, 맥베스, 제르몽 (춘희), 이아고 (오텔로), 팔스타프 — 「베르디 · 바리톤」 이라는 성종 카테고리가 확립.

자코모 푸치니 — 「베르디의 후계」

자코모 푸치니 (Giacomo Puccini, 1858-1924) 는, 이탈리아 · 루카 태생, 베르디 후의 이탈리아 · 오페라의 정점. 12 개의 오페라.

생애

• 1858 년 12 월 22 일 — 루카에서 탄생 (음악가의 5 대째)
• 1884 년 — [요정 빌리] 로 오페라 · 데뷔
• 1893 년 — [마농 레스코] 로 명성
• 1900 년경 — 세계적 명성
• 1924 년 11 월 29 일 — 브뤼셀에서 인후암으로 사망, 65 세. [투란도트] 미완인 채로

주요 오페라

• [마농 레스코] (1893)
• [라 보엠 (La Bohème)] (1896) — 파리의 가난한 젊은이들의 사랑, 「나의 이름은 미미」 가 유명
• [토스카 (Tosca)] (1900) — 로마, 「별은 빛나고 (E lucevan le stelle)」, 「노래에 살고, 사랑에 살고 (Vissi d’arte)」
• [나비 부인 (Madama Butterfly)] (1904) — 일본, 나가사키의 나비 씨, 세계적인 일본 이미지 형성
• [서부의 아가씨] (1910) — 아메리카 서부
• [투란도트] (1924, 미완, 알파노 보작) — 중국 · 북경, 「아무도 자지 마라 (Nessun dorma)」 가 세계적으로 유명 (파바로티)

「3 대 오페라」

푸치니의 [라 보엠], [토스카], [나비 부인] 은, 현대의 세계 오페라 하우스의 상연 횟수 상위 상연. 선율의 매력, 감정의 직접성.

[나비 부인] 과 일본

1904 년 밀라노 · 스칼라 극장 초연. 푸치니는 일본 음악 (민요 · 국가) 을 연구, [기미가요], 「사쿠라 사쿠라」, 「에치고 시시」 등을 인용.

일본인에게의 「서양에서 본 일본상」 의 원형. 현대에도 세계 중에서 상연, 일본의 오페라 애호가가 감정 복잡한 작품.

그 외의 오페라 작곡가 — 베리스모

베리스모 (Verismo, 「진실주의」) 오페라 (1890 년대 -):

• 피에트로 마스카니 [카발레리아 루스티카나] (1890)
• 루제로 레온카발로 [팔리아치 (Pagliacci)] (1892)

가난한 민중, 정념, 폭력 을 그리는 새로운 스타일. 푸치니에게 직접 영향.

프랑스 · 오페라 (19 세기 후반)

• 샤를 구노 (1818-1893) — [파우스트] (1859)
• 조르주 비제 (1838-1875) — [카르멘] (1875) — 스페인, 세계 최인기 오페라의 하나
• 쥘 마스네 (1842-1912) — [마농] (1884), [베르테르] (1892)

현대에의 영향

오페라 하우스의 정번

• 밀라노 · 스칼라 극장, 메트로폴리탄, 빈, 코벤트 가든 의 주요 레퍼토리 — 베르디 · 푸치니가 압도적 다수

국민 악파의 계승

• 20 세기의 바르톡 (헝가리), 야나체크 (체코), 코다이 (헝가리) — 국민 악파의 발전
• 라틴 아메리카 — 빌라 로보스 (브라질), 히나스테라 (아르헨티나)
• 미국 — 아이브즈, 코플런드, 번스타인

민요 연구의 발전

• 바르톡 · 코다이의 민요 채집 — 민족 음악학 (ethnomusicology) 의 기초
• 현대의 월드 · 뮤직 의 먼 조상

이 글에서 다음 글로

국민 악파와 이탈리아 · 오페라를 따라갔다. 다음 글에서는, 20 세기 초의 3 대 혁신 에 들어간다:

• 인상파 — 드뷔시 (1862-1918), 라벨 (1875-1937) — 프랑스, 「음의 회화」
• 신 빈 학파 — 쇤베르크 (1874-1951), 베르크 (1885-1935), 베베른 (1883-1945) — 무조 음악, 12 음 기법
• 발레 · 뤼스 — 스트라빈스키 (1882-1971) [봄의 제전] (1913) — 「1913 년 5 월 29 일, 파리, 음악사의 대사건」

「조성의 해체」 와 「새로운 음악 언어의 발명」 의 30 년을 따라간다. 자매 시리즈 [피아노의 계보] 의 08 드뷔시 · 라벨 과 병행하여.