쇼팽 — 피아노의 시인, 파리의 살롱

쇼팽 — 「피아노의 시인」

프레데리크 프랑수아 쇼팽 (Fryderyk Franciszek Chopin, 1810-1849) 은, 폴란드 태생의 프랑스인 작곡가 · 피아니스트. 생애 거의 전 작품을 피아노를 위해 쓴 희유한 존재. 음악사에서의 「피아노의 시인 (Poet of the piano)」 .

이전 글 [베토벤] 의 거대한 영웅적 피아노 음악과 대조적으로, 쇼팽은 내성적 · 세련된 피아노 음악 의 또 하나의 정점을 쌓았다.

200 곡 이상 의 피아노 작품을 남기고, 그 거의 모두가 세계의 피아니스트의 표준 레퍼토리 가 되고 있다.

생애 — 39 년의 단명

• 1810 년 3 월 1 일 — 폴란드 · 젤라조바 볼라 (바르샤바 근교) 에서 탄생. 아버지 니콜라는 프랑스인 (불어 교사), 어머니는 폴란드인
• 1817 년 — 7 세로 최초의 작품, 「모차르트 2 세」 라 불림
• 1826-1829 — 바르샤바 음악원, 요제프 엘스너 에게 사사
• 1830 년 11 월 — 20 세, 빈을 거쳐 파리로 출발. 그 직후, 폴란드 11 월 봉기 (러시아로부터의 독립 전쟁, 실패)
• 1831 년 9 월 — 파리 도착, 생애 귀국하지 않는다
• 1836 년 — 조르주 상드 (작가) 와 만난다
• 1838-39 년 겨울 — 상드와 마요르카 섬 에서 월동 ([전주곡집] 완성)
• 1839-1846 — 상드의 시골 저택 노앙 (Nohant) 에서 여름을 지낸다
• 1847 년 — 상드와 파국
• 1848 년 — 런던에서의 연주 여행, 체력의 한계
• 1849 년 10 월 17 일 — 파리에서 결핵사, 39 세

파리의 쇼팽 — 살롱의 총아

1831 년, 20 세의 쇼팽이 파리에 도착한 때, 거리는 음악의 중심지:

• 리스트, 힐러, 멘델스존 등이 모인다
• 칼크브레너 (피아니스트) 로부터 지도를 제안받지만 「불필요」 로 거절
• 귀족 · 은행가의 살롱 에서 연주, 명성을 얻는다

「공개 연주회를 피한다」

쇼팽은 공개 연주회를 서투르다 로 했다. 생애의 공개 연주는 겨우 30 회 정도. 주 전장은 귀족의 사적 살롱 — 수십 명의 상류 계급 앞에서 친다.

「대 홀의 사자 (리스트) 와, 살롱의 시인 (쇼팽)」 의 대비. 두 사람은 동시대, 파리에서 교류했지만, 스타일은 완전히 달랐다.

레슨으로 생계

공개 연주를 피한 쇼팽은, 귀족의 영양에게의 피아노 레슨 으로 생계를 세웠다. 1 레슨 20 프랑 (당시, 큰 돈). 150 명 이상의 제자, 특히 카롤린 드 벨리오, 폴린 비아르도 (가수) 등이 유명.

조르주 상드와의 10 년

조르주 상드 (George Sand, 본명 Amantine Aurore Lucile Dupin, 1804-1876) 는, 6 세 위의 프랑스인 여류 작가. 남장, 시가, 연애 편력 으로 당시의 파리를 석권.

• 1836 년 10 월 — 리스트의 집에서 쇼팽과 첫 대면
• 1837 년 — 교제 개시
• 1838-39 년 겨울 — 마요르카 섬 발데모사 수도원 에서 월동. 쇼팽은 결핵 악화, 상드가 헌신적으로 간호. [전주곡집 Op. 28] (24 곡) 완성
• 1839-1846 — 여름은 상드의 시골 저택 노앙, 겨울은 파리. 쇼팽의 가장 생산적인 시기
• 1847 년 7 월 — 파국. 상드의 딸 · 아들과의 가족 문제가 원인
• 1849 년 10 월 17 일 — 쇼팽 사망. 상드는 장례식에는 오지 않았다

10 년의 밀도 짙은 관계, 음악사의 유명한 연애. 상드의 소설 [사랑의 요정 (La petite Fadette)], [마의 못 (La mare au diable)] 은 노앙 시대의 작품.

작품 장르 — 피아노에 특화

쇼팽은 거의 전 작품이 피아노. 예외는:

• [첼로 · 소나타 사단조 Op. 65] (1846) — 만년의 걸작
• [피아노 협주곡 제 1 번 Op. 11] · [제 2 번 Op. 21] (실제는 2 번이 먼저) — 젊은 시절
• [피아노 · 트리오, 가곡집] — 소수

피아노에 집중한 희유한 작곡가. 쇼팽에게, 피아노는 완벽한 악기 이며, 다른 악기 편성은 불필요했다.

주요 장르별 작품

연습곡 (Étude) — 27 곡

• [연습곡 Op. 10] (12 곡, 1833) — 리스트에게 헌정. 「이별의 곡」 (제 3 번, 마장조), 「혁명」 (제 12 번, 다단조)
• [연습곡 Op. 25] (12 곡, 1837) — 「겨울바람」 (제 11 번, 가단조), 「대양」 (제 12 번, 다단조)
• [3 개의 새로운 연습곡] (1839)

「기술적 난곡」 과 「예술적 걸작」 의 통일. 이전 글 [베토벤] 의 [함머클라비어] 나, 리스트의 [초절 기교 연습곡] 과 나란히, 낭만파 피아니즘의 정점.

야상곡 (Nocturne, 녹턴) — 21 곡

아일랜드의 존 필드 (1782-1837) 가 창시한 형식을, 쇼팽이 완성.

• [Op. 9-2 내림 마장조] — 세계에서 가장 유명한 야상곡, 세계의 피아노 발표회의 정번
• [Op. 27-2 내림 라장조] — 큰 크레셴도와 감미로운 멜로디
• [Op. 48-1 다단조] — 장엄, 변주적
• [Op. 55, Op. 62] — 만년의 깊은 야상곡

「야상곡」 이라는 어감이, 쇼팽의 내성적인 음악성과 완전히 일치.

마주르카 (Mazurka) — 60 곡 이상

폴란드의 민속 무곡 을 예술화. 생애를 통해 계속 썼다, 쇼팽의 「폴란드에의 향수」 의 표현.

• 3 박자, 민속적 리듬
• 조성 · 화성이 대담 (이교적인 음계의 사용)
• 바르톡 · 드뷔시 에 큰 영향

「마주르카를 통해서만 쇼팽을 이해할 수 있다」 (독일의 음악 학자).

폴로네즈 (Polonaise) — 16 곡

폴란드의 귀족의 무곡 (3 박자). 마주르카가 「농민」 이라면, 폴로네즈는 「귀족의 자랑」 .

• [Op. 40-1 「군대」] — 화려, 사기를 고무
• [Op. 53 「영웅 (Héroïque)」] — 최유명, 폴란드 국민 정신
• [Op. 61 「환상」] — 만년, 환상곡과 융합

발라드 (Ballade) — 4 곡

• [제 1 번 사단조 Op. 23] — 세계에서 가장 유명한 발라드
• [제 2 번 바장조 · 제 3 번 내림 가장조 · 제 4 번 바단조]

「서사시적인 이야기」 를 기악에서 전개하는 새로운 형식. 쇼팽이 발명.

스케르초 (Scherzo) — 4 곡

• [제 1 번 나단조 Op. 20] — 격렬한 서두
• [제 2 번 내림 나단조 Op. 31] — 유명, 「라이트모티프」
• [제 3 번 올림 다단조 Op. 39] · [제 4 번 마장조 Op. 54]

고전파의 「스케르초」 (교향곡의 한 악장) 를 독립된 피아노 독주곡 으로 바꾸었다.

전주곡 (Prélude) — 24 곡 Op. 28

바흐 [평균율] 을 본따, 24 개의 전조로 전주곡. 짧은 것부터 긴 것까지 다양한 성격:

• 제 4 번 마단조 — 「질식」, 단조의 깊은 슬픔
• 제 7 번 가장조 — 겨우 16 마디의 천국적인 아름다움
• 제 15 번 내림 라장조 — 「빗방울」, 마요르카 섬에서의 작곡 전승
• 제 24 번 라단조 — 격렬한 종곡

소나타 — 3 곡

• [제 1 번 다단조 Op. 4] (1828) — 젊은 작품, 현대에도 연주 빈도 낮음
• [제 2 번 내림 나단조 Op. 35] (1839) — 「장송」 , 제 3 악장 [장송 행진곡] 은 세계적으로 유명
• [제 3 번 나단조 Op. 58] (1844) — 원숙의 걸작, 4 악장

환상곡 · 즉흥곡 · 그 외

• [환상곡 바단조 Op. 49]
• [즉흥곡 4 곡] — [환상 즉흥곡 Op. 66] (사후 출판) 이 유명
• [뱃노래 올림 바장조 Op. 60] — 6/8 박자, 베네치아의 곤돌라
• [자장가 Op. 57]
• [안단테 스피아나토와 화려한 대 폴로네즈 Op. 22]

쇼팽의 연주 스타일

동시대인의 증언에 따르면:

• 음량은 작다 — 「속삭이는 피아니시모」
• 루바토 (템포의 신축) — 독특한 흔들림
• 페달 사용 — 극히 세련
• 타건은 가볍다 — 프랑스 식 피아노 (에라르, 플레옐) 에 최적화
• 손이 작다 — 손가락의 독립성으로 대응

「쇼팽 주법」 은, 현대의 피아노 교육의 한 계보로서 계승. 대조적인 것은 이전 글 [베토벤] 의 타악기적인 강타, 다음 글 [리스트] 의 화려한 초절 기교.

쇼팽의 피아노 — 플레옐과 에라르

쇼팽 자신:

「기분이 좋을 때는 플레옐, 기분이 나쁠 때는 에라르」

• 플레옐 (Pleyel) — 화사한 음, 「변덕」 에 응한다
• 에라르 (Érard) — 균일한 음, 「기분이 나쁠 때도 칠 수 있다」

쇼팽의 죽음의 때, 머리맡에는 플레옐의 피아노. 현재, 파리의 플레옐 홀에 쇼팽 기념 전시.

파리 · 노앙 · 마요르카 — 3 개의 무대

파리 (1831-1849)

• 오페라 좌 광장, 라피트 거리, 샤스 거리 에 거처
• 살롱, 귀족의 집, 소수의 공개 연주
• 제자에의 레슨
• 1849 년 10 월 17 일, 파리에서 사망

마요르카 섬 (1838-39 겨울)

• 발데모사 수도원 에 상드와 월동
• [전주곡집 Op. 28] 완성
• 결핵의 악화, 도민과의 마찰

노앙 (1839-46 여름)

• 상드의 시골 저택 (프랑스 중앙부)
• 여름의 조용한 6 개월 로 집중 작곡
• [발라드 3 번 · 4 번, 스케르초 3 번 · 4 번, 소나타 3 번, 환상 폴로네즈] 등

쇼팽의 죽음과 「심장의 귀국」

1849 년 10 월 17 일 오전 2 시, 파리에서 사망, 39 세. 유언:

• 유체는 파리의 페르 라셰즈 묘지 에 (현재도 묘)
• 심장은 폴란드에 송환해 주기를
• 장례식에서는 모차르트 [레퀴엠] 을 연주

누나 루드비카가 심장을 알코올에 담가 폴란드로 가져와, 바르샤바의 성 십자가 교회의 기둥 안에 안치. 현재도 견학 가능.

「육체는 파리, 마음은 폴란드」 — 19 세기의 로맨틱한 상징.

쇼팽 국제 피아노 · 콩쿠르

1927 년, 바르샤바에서 제 1 회 개최. 5 년에 1 회, 세계 최고봉의 피아노 콩쿠르 중 하나.

주요한 우승자

• 1927 년 (제 1 회) — 레프 오보린 (소련)
• 1937 년 (제 3 회) — 야코프 자크 (소련)
• 1955 년 (제 5 회) — 아담 하라시에비치 (폴란드). 마우리치오 폴리니 (2 위, 후에 거장)
• 1960 년 (제 6 회) — 마우리치오 폴리니
• 1965 년 (제 7 회) — 마르타 아르헤리치
• 1970 년 (제 8 회) — 게릭 올슨 (미)
• 1975 년 (제 9 회) — 크리스티안 지메르만 (폴란드)
• 1980 년 (제 10 회) — 당 타이 손 (베트남) — 아시아인 초 우승
• 1985 년 (제 11 회) — 스타니슬라프 부닌 (소련)
• 2005 년 (제 15 회) — 라파우 블레하치 (폴란드)
• 2010 년 (제 16 회) — 율리안나 아브데예바 (러시아) — 45 년 만의 여성 우승
• 2015 년 (제 17 회) — 조성진 (한국)
• 2021 년 (제 18 회) — 브루스 샤오유 리우 (캐나다, 중국계). 반다 교헤이 2 위, 고바야시 아이미 4 위 — 일본인의 대약진

쇼팽 연주자 — 20-21 세기의 계보

• 아르투르 루빈스타인 (1887-1982) — 폴란드계 유대인, 20 세기 최대의 쇼팽 연주자
• 비톨트 마우주진스키 (1911-1977) — 폴란드
• 블라디미르 아슈케나지 (1937-) — 소련계
• 마우리치오 폴리니 (1942-2024) — 이탈리아
• 마르타 아르헤리치 (1941-) — 아르헨티나
• 크리스티안 지메르만 (1956-) — 폴란드
• 당 타이 손 (1958-) — 베트남
• 라파우 블레하치 (1985-) — 폴란드
• 반다 교헤이 (1994-), 고바야시 아이미 (1995-), 카메이 세이야 (2001-), 후지타 마오 (1998-) — 현대 일본

「쇼팽 연주자」 는 하나의 직업 카테고리. 「쇼팽 이외를 치지 않는다」 는 피아니스트도 있다.

현대에의 영향

• 피아노 음악의 중핵 — 세계의 콘서트 · 교육 · 레코드의 표준
• 쇼팽 콩쿠르 — 5 년마다의 세계 이벤트
• 영화 — [이별의 곡] (1934), [사랑의 선율] (1945), [쇼팽 사랑과 슬픔의 선율] (2002), [피아니스트] (2002 에 이별의 곡) 등
• 폴란드 국민 정신 — 쇼팽은 폴란드의 상징
• 일본의 쇼팽 사랑 — 세계 제일이라 불리는 일본의 쇼팽 인기

이 글에서 다음 글로

쇼팽의 39 년을 따라갔다. 다음 글에서는, 프란츠 리스트 (1811-1886) — 「피아노의 마술사」 에 들어간다. 쇼팽과 1 세 차이의 동시대인, 파리에서 만나 교류. 그러나 스타일은 대조적 — 초절 기교, 화려한 공개 연주, 리사이틀의 발명, 교향시의 창시, 그리고 만년의 성직 (아베 리스트) 까지. 「피아노의 시인 쇼팽과 마술사 리스트」 의 대비를 따라간다.