바로크 시대 — 비발디 · 바흐 · 헨델

1600 년의 몬테베르디에서 1750 년의 바흐의 죽음까지의 150 년, 「바로크 시대」. 통주 저음 · 오페라 · 협주곡 · 오라토리오 · 모음곡 · 푸가가 탄생하고, 음악은 표현력과 기교의 비약적 발전을 이루었다. 비발디 (1678-1741) [사계] 의 이탈리아 협주곡, J.S. 바흐 (1685-1750) 의 대위법의 정점, 헨델 (1685-1759) 의 영어 오라토리오 [메시아] — 3 대 바로크 작곡가와, 퍼셀 · 스카를라티 · 텔레만 · 륄리 등의 주변, 통주 저음과 오페라 · 세리아의 체계까지, 바로크 150 년을 따라간다.

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바로크 시대 — 1600-1750 의 150 년

이전 글 [르네상스 음악] 의 몬테베르디 [오르페오] (1607) 로부터, 바흐의 죽음 (1750) 까지의 150 년. 「바로크 (Baroque)」 라는 말은 원래 「일그러진 진주」 를 뜻하는 포르투갈어 (barroco) 에서, 「과잉 · 화려한 양식」 을 야유하는 19 세기의 조어.

그러나 현대에는 음악사상 가장 풍요로운 150 년 중 하나로 자리매김된다. 탄생한 것:

  • 통주 저음 (basso continuo) — 바로크의 특징적인 반주법
  • 오페라 (1607-), 오라토리오, 칸타타
  • 협주곡 (concerto), 소나타, 모음곡
  • 푸가, 대위법의 완성
  • 평균율 · 조성 화성 의 확립

바로크 음악의 3 기 구분

초기 바로크 (1600-1650)

  • 몬테베르디, 쉬츠
  • 통주 저음의 출현, 오페라의 탄생
  • 르네상스 다성에서 「독창 + 반주」 로의 전환

중기 바로크 (1650-1710)

  • 륄리 (프, 1632-1687) — 프랑스 · 오페라의 창시
  • 퍼셀 (영, 1659-1695) — 영국 바로크의 천재, 36 세 요절
  • 코렐리 (이, 1653-1713) — 바이올린 · 소나타와 합주 협주곡의 표준화

후기 바로크 (1710-1750)

  • 비발디, 바흐, 헨델 의 3 대 거장
  • 1685 년 태생 — 바흐, 헨델, 스카를라티가 같은 해 태생 (기적의 해)
  • 1750 년 바흐 사망 — 바로크 시대 종언

통주 저음 — 바로크의 심장

통주 저음 (Basso continuo, 이 basso continuo) 은 바로크 음악의 결정적 특징:

  • 저음 악기 (첼로, 비올로네, 파고트)화음 악기 (하프시코드, 류트, 오르간)공동으로 반주 를 담당
  • 악보에는 저음선과 숫자만 이 쓰여 있고 (숫자 붙임 저음), 화음 악기 연주자가 숫자를 보고 즉흥적으로 화음을 실현
  • 독주 악기 (바이올린, 플루트, 가수) 가 위에서 멜로디를 전개

「독주 vs 통주 저음」 의 이극 구조는, 바로크 음악의 모든 장르 (협주곡, 소나타, 오페라, 칸타타, 오라토리오) 를 관통한다.

안토니오 비발디 — 「붉은 사제」

안토니오 비발디 (Antonio Vivaldi, 1678-1741) 는, 베네치아 태생의 사제 · 작곡가 · 바이올리니스트. 생애 500 곡 이상의 협주곡, 50 개의 오페라, 그 외 성악 곡 · 종교 음악 다수.

생애

  • 1678 년 3 월 4 일 — 베네치아에서 탄생. 아버지는 성 마르코 대성당의 바이올리니스트
  • 1703 년사제로 서임 (「붉은 사제 il prete rosso」 라 불림)
  • 1703-1740베네치아의 피에타 양육원 음악 교사, 여성 고아의 음악 교육 · 연주
  • 1741 년 7 월 28 일 — 빈에서 빈곤 속에서 사망, 63 세

피에타 양육원 — 음악 교육의 선구

비발디가 37 년간 가르친 피에타 양육원 (Ospedale della Pietà) 은, 고아 · 사생아의 소녀를 음악가로 키우는 특수 기관. 300 명 이상의 여성 연주가 를 낳고, 유럽 중의 귀족이 베네치아를 방문해서 들으러 오는 정도로 유명.

「여성 연주가」 가 직업 음악가로서 인정받은 희소한 예. 18 세기의 음악 교육사에서의 중요한 토픽.

[사계] — 협주곡의 걸작

[사계 (Le quattro stagioni)] 는, [조화의 영감] Op. 8 의 12 곡의 전반 4 곡 (협주곡 제 1-4 번, 1725 년 출판):

  • — 새들의 지저귐, 시냇물, 뇌우
  • 여름 — 작열, 피로, 번개
  • 가을 — 수확제, 잠, 사냥
  • 겨울 — 찬바람, 난로, 얼음 위

「표제 음악의 선구」 . 각 악장에 소네트 (시) 가 붙어 있고, 음악이 구체적인 정경 을 묘사하는 발상은 혁신적. 19 세기의 낭만파 「표제 음악」 (베를리오즈, 리스트, R. 슈트라우스) 의 먼 조상.

현대에서는 클래식 음악에서 가장 잘 알려진 곡 중 하나. CD 판매 수 · 연주 빈도 모두 상위.

「붉은 사제」 의 일화

비발디는 사제이면서 연주 활동을 우선, 미사를 집전하지 않았던 시기가 있다 때문에, 교회로부터 비판받았다. 「몸 상태 불량」 을 이유로 면제되었지만, 「음악에의 집중」 이 진짜 이유였다고 여겨진다.

J.S. 바흐 — 대위법의 정점

요한 제바스티안 바흐 (1685-1750) 에 대해서는, 자매 시리즈 [피아노의 계보] 의 02 바흐와 건반 음악 에서 건반 중심으로 상술. 여기서는 건반 이외 를 중심으로.

교회 음악의 집대성

바흐는 라이프치히 성 토마스 교회의 칸토어 로서 27 년간 (1723-1750), 200 이상의 칸타타 를 작곡:

  • 교회 칸타타 — 매주의 예배용 (현존 약 200 곡)
  • [마태 수난곡] BWV 244 (1727) — 3 시간의 거대한 수난곡. 바흐의 최고 걸작
  • [요한 수난곡] BWV 245 (1724)
  • [크리스마스 오라토리오] BWV 248 (1734)
  • [미사 곡 나단조] BWV 232 (1748-49) — 유작, 「음악의 우주」

기악곡

  • [브란덴부르크 협주곡 BWV 1046-1051] (1721) — 6 개의 합주 협주곡, 독주 악기의 조합이 각 곡에서 다름
  • [관현악 모음곡 BWV 1066-1069] — 4 개의 모음곡, [G 선상의 아리아] 가 제 3 번의 유명 악장
  • [무반주 바이올린 파르티타 BWV 1004] — 제 5 악장 「샤콘」 은 바로크 기악의 정점
  • [무반주 첼로 모음곡 BWV 1007-1012] — 카살스가 1889 년에 발견 · 부활

바로크 대위법의 궁극

바흐는 푸가 (Fugue, 둔주곡) 의 명수. [푸가의 기법 BWV 1080] (1745-1750, 미완) 는, 하나의 주제 에 의한 14 개의 푸가와 4 개의 캐논으로 푸가의 전 가능성을 망라. 20 세기에 레온하르트, 코프만, 발카 등이 재발견.

게오르크 프리드리히 헨델 — 오페라와 오라토리오

게오르크 프리드리히 헨델 (Georg Friedrich Händel, 1685-1759) 은, 독일 (할레) 태생, 잉글랜드 귀화 의 작곡가. 바흐와 같은 해 태생의 라이벌 이지만, 국제적 명성은 헨델 쪽이 압도적으로 높았다 (생전).

생애

  • 1685 년 2 월 23 일 — 할레에서 탄생 (바흐의 태생 아이제나흐에서 100 km)
  • 1706-1710이탈리아 유학 — 베네치아, 로마에서 오페라를 배움
  • 1710-1712 — 하노버 선제후 (후의 조지 1 세) 악장
  • 1712-1759런던 이주, 왕립 음악 아카데미 (왕립 오페라단)
  • 1727 년 — 잉글랜드 귀화
  • 1749 년 — [왕궁의 불꽃놀이의 음악], 6 만 명이 모인다
  • 1759 년 4 월 14 일 — 74 세에 사망, 웨스트민스터 사원에 매장

오페라 (전반생)

헨델은 35 개의 오페라 · 세리아 를 작곡. 주요 작:

  • [리날도] HWV 7 (1711) — 런던 데뷔, 대성공
  • [줄리오 체사레] HWV 17 (1724) — 로마 황제 (영웅 오페라의 걸작)
  • [알치나] HWV 34 (1735) — 마녀 것
  • [세르세 (크세르크세스)] HWV 40 (1738) — 「옴브라 마이 푸」 가 유명

현대에도 바로크 · 오페라 부흥 운동 (르네 야콥스, 아임, 레온하르트) 로 자주 상연.

오라토리오 (후반생) — [메시아]

오페라의 유행이 쇠퇴하자, 헨델은 영어 오라토리오 로 전환:

  • [메시아] HWV 56 (1741)그리스도 구세주 를 테마로 한 전 3 부의 오라토리오, 「할렐루야 · 코러스」 로 유명
  • [이스라엘의 아이들 (Israel in Egypt)] HWV 54 (1739)
  • [유다스 마카베우스] HWV 63 (1746)

[메시아] 의 「할렐루야 · 코러스」

1741 년 8 월부터 9 월, 겨우 24 일간에 작곡. 1742 년 4 월 13 일, 더블린에서 초연. 「할렐루야 · 코러스」 로 조지 2 세가 기립 했다는 전승 (진위 불명) 에서, 현대에도 관객이 기립해서 듣는 관습.

세계의 합창단의 표준 레퍼토리. 크리스마스 시기에 세계 중에서 연주된다. 바흐 [미사 곡 나단조] 와 나란히, 바로크 성악의 두 대 걸작.

「1685 년 태생의 3 명」 — 기적의 해

1685 년, 3 명의 대 작곡가가 태어났다:

작곡가 태생지 주된 활동지
J.S. 바흐 독일 · 아이제나흐 독일 · 라이프치히
G.F. 헨델 독일 · 할레 영 · 런던
도메니코 스카를라티 이탈리아 · 나폴리 이베리아 (마드리드)
  • 도메니코 스카를라티 (Domenico Scarlatti, 1685-1757)555 곡의 하프시코드 · 소나타 를 남긴다. 스페인 왕녀 (후의 왕비) 마리아 바르바라의 교사로서 마드리드에서 활동, 스페인풍 · 민속 음악의 영향을 받은 독자적인 스타일

3 명이 같은 해에 태어나, 다른 나라에서 다른 양식을 발전시켰다 — 바로크 음악의 다양성의 상징.

그 외의 바로크 작곡가

아르칸젤로 코렐리 (1653-1713)

이탈리아의 바이올리니스트 · 작곡가. 합주 협주곡, 트리오 · 소나타 의 표준화. 바흐 · 헨델에의 영향.

장 바티스트 륄리 (1632-1687)

프랑스 · 오페라의 창시자, 루이 14 세의 악장. 「프랑스풍 서곡」 의 발명. 1687 년, 지휘 시에 사용하고 있던 큰 지팡이로 발을 찔러, 감염증으로 사망 (장절한 최후).

헨리 퍼셀 (1659-1695)

영국 바로크의 천재, 36 세에 요절. [디도와 아이네아스] (1689) 는 영어 오페라의 최고봉, 「디도의 탄식 (When I am laid in earth)」 이 명곡.

게오르크 필리프 텔레만 (1681-1767)

바흐와 같은 세대의 독일 작곡가. 생전은 바흐보다 훨씬 인기, 생애 3000 곡 이상 의 다작가. 교회 음악, 오페라, 협주곡, 실내악 모두.

프랑수아 쿠프랭 (1668-1733)

프랑스 · 하프시코드 학파의 정점. [클라브생 곡집] 4 권 — 묘사 음악의 걸작.

악기의 발전

바이올린 족의 완성

  • 안토니오 스트라디바리 (1644-1737) — 크레모나에서 1000 대 이상 의 바이올린을 제작, 현대에도 세계 최고봉의 악기
  • 과르네리 · 델 제수 (1698-1744) — 또 하나의 크레모나의 거장
  • 아마티 가 — 크레모나의 바이올린 공방의 시조

스트라디바리우스는 현대에도 수 억엔의 가격, 세계의 톱 · 바이올리니스트가 사용.

건반 악기

자매 시리즈 [피아노의 계보] 참조. 바로크기는 하프시코드가 중심 악기, 1700 년경에 크리스토포리가 피아노를 발명. 바로크 말기에 바흐가 실버만 · 피아노를 시주 (1747).

목관 · 금관

  • 바로크 · 트럼펫, 호른, 오보에, 리코더 가 발달
  • 플루트는 목제 (현대의 금속 플루트는 19 세기)

현대의 바로크 부흥 — 「고악 연주」

20 세기 후반부터, 바로크 음악의 「오리지널 악기」 에 의한 연주 운동이 발전:

  • 니콜라우스 아르농쿠르 (1929-2016) — 오스트리아, 콘첸투스 무지쿠스 설립
  • 프란스 브뤼헨 (1934-2014) — 네덜란드, 18 세기 오케스트라
  • 존 엘리엇 가디너 (1943-) — 영, 몬테베르디 합창단 · 잉글리시 · 바로크 · 솔로이스츠
  • 윌리엄 크리스티 (1944-) — 미→불, 레자르 플로리상
  • 필리프 헤레베헤 (1947-) — 벨기에, 콜레기움 보칼레 헨트

현대에는 모던 악기와 고악기의 양립. 바흐 [마태 수난곡], 헨델 [메시아] 는 양쪽 양식으로 자주 연주.

바로크기의 정치 · 문화 배경

  • 1618-1648 — 30 년 전쟁 (독일 궤멸)
  • 1643-1715 — 루이 14 세 (프랑스 절대 왕정)
  • 1685-1750 — 바흐의 생애
  • 1687 — 뉴턴 [프린키피아] (이전 시리즈 [수학의 계보] 참조)
  • 1723-1750 — 바흐가 라이프치히 · 칸토어
  • 1750-1789 — 계몽 시대 (고전파로)

과학 혁명 · 절대 왕정 · 종교 개혁의 뒤처리 속에서, 음악은 교회 · 궁정 의 두 대 후원자에서 시민 사회 · 출판 유통 으로 확대해 간다.

이 글에서 다음 글로

바로크 시대 150 년을 따라갔다. 다음 글에서는, 고전파 (1750-1820) 에 들어간다. 하이든, 모차르트, 베토벤 의 빈 고전파, 교향곡 · 현악 4 중주 · 소나타 형식의 완성, 계몽주의와 시민 사회 의 음악적 표현, 프랑스 혁명 (1789) 과 나폴레옹 전쟁 의 시대 배경까지, 음악의 「근대화」 의 70 년을 따라간다. 자매 시리즈 [피아노의 계보] 의 03 모차르트 · 하이든, 04 베토벤 과 대응하는 시대를, 교향곡 · 실내악 · 오페라의 전체상에서.

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