20 世紀の名ピアニスト — ホロヴィッツ・グールド・リヒテル・アルゲリッチ

「録音時代の ピアニスト」

前記事 [ラフマニノフ・スクリャービン] までの ピアニストは、 主に 公開演奏会と 楽譜 で 名声を得た。 20 世紀に 蓄音機・LP・CD・YouTube が発達すると、 録音による 世界的ピアニスト の 時代が来る:

• 1900 年代 — SP レコード (78 回転、 片面 3-4 分)
• 1948 年 — LP レコード (30 分連続)
• 1963 年 — カセット
• 1982 年 — CD
• 2005 年〜 — YouTube、 デジタル配信

「演奏家の 芸術が 半永久的に 保存され、 世界に 届く」 — 音楽史の 大転換。 リストのように 演奏で 名声を築く が、 その 記録は 「伝説」 として 残る。 20 世紀は 「録音で 演奏家を 判断する」 時代。

ヴラディーミル・ホロヴィッツ — 「電光石火の 巨人」

ヴラディーミル・サモイロヴィチ・ホロヴィッツ (Vladimir Samoylovich Horowitz、 Владимир Горовиц、 1903-1989) は、 ウクライナ・キエフ (現ウクライナ) 生まれの ユダヤ系ピアニスト。 20 世紀最大の ピアニスト の 一人。

生涯

• 1903 年 10 月 1 日 — キエフで誕生 (裕福な ユダヤ系家庭)
• 1912-1919 — キエフ音楽院、 フェリックス・ブルーメンフェルト (アントン・ルビンシテインの弟子) に 師事
• 1917 年 ロシア革命 — 一家 財産没収
• 1922 年 — ハリコフでのデビュー、 一晩で 25 曲の 協奏曲を 弾き分ける 伝説
• 1925 年 — ソ連から出国、 ベルリン・ロンドン・パリ
• 1928 年 1 月 12 日 — カーネギー・ホール NY デビュー、 大成功
• 1933 年 — アルトゥーロ・トスカニーニの 娘 ワンダと結婚
• 1953-1965 — 12 年間 演奏活動 中断 (神経衰弱)
• 1965 年 5 月 9 日 — カーネギー・ホール 復帰演奏会、 世紀のイベント
• 1986 年 4 月 20 日 — 60 年ぶりに ソ連 (モスクワ・レニングラード) で 演奏会、 冷戦解凍の 象徴
• 1989 年 11 月 5 日 — NY で死去、 86 歳

「電光石火の 指技」

ホロヴィッツの 演奏は 「稲妻のような 速さ、 電光石火の 音」 :

• 平らな指の 打鍵法 — 現代ピアノ教育では 「間違い」 とされる 独特の技法
• 極めて 力強い 打鍵、 大きな音量
• 狂気じみた 速度
• 予測できない ルバート、 テンポ変化

「ホロヴィッツ以外に 誰も 弾けない」 と 言われる 表現。

主要レパートリー

• ラフマニノフ — 「ラフマニノフの 娘婿的」 存在、 [3 番協奏曲] の 決定的名演
• ショパン — [夜想曲]、 [マズルカ]、 [バラード]
• リスト — [ロ短調ソナタ]、 編曲
• スクリャービン — [ソナタ]、 [練習曲]
• シューマン — [子供の情景]、 [クライスレリアーナ]
• スカルラッティ — 500 のソナタから 精選

3 度の 引退・復帰

ホロヴィッツは 神経衰弱 で 何度も 演奏活動を 中断:

• 1936-1938 (2 年間)
• 1953-1965 (12 年間) — 「サイレント・ホロヴィッツ」
• 1969-1974 (5 年間)
• 1983-1985 (2 年間)

「弾ける時と 弾けない時の 極端な 差」 — ホロヴィッツの 個性を 象徴。 1965 年の カーネギー・ホール 復帰演奏は 「20 世紀 最大の 音楽イベント」 の 一つ。

「トスカニーニの娘婿」

1933 年、 世界的指揮者 アルトゥーロ・トスカニーニ の 娘 ワンダ・トスカニーニ (1907-1998) と 結婚。 音楽界の 「王家の 結婚」 。

• ワンダは 独立した 音楽家、 生涯 ホロヴィッツを支える
• 一人娘 ソニア (1934-1975) — 若くして自死
• ホロヴィッツ・ワンダとも カーネギー・ホール裏の 邸宅 で 過ごし、 娘の 悲劇を 抱えて生きる

スタインウェイの 「ホロヴィッツ・ピアノ」

ホロヴィッツは 特別に 調整された スタインウェイ D、 CD75 (シリアル 番号) を 愛用。 世界のツアーには 必ず この楽器を 空輸。 現代でも スタインウェイ NY 工場に 保管、 特別演奏で 使用。

スヴィアトスラフ・リヒテル — 「ソ連の 巨人」

スヴィアトスラフ・テオフィロヴィチ・リヒテル (Svyatoslav Teofilovich Richter、 Святослав Рихтер、 1915-1997) は、 ウクライナ・ジトーミル生まれ (ドイツ系)。 20 世紀最大の ピアニスト、 ホロヴィッツと 並ぶ 存在。

生涯

• 1915 年 3 月 20 日 — ジトーミルで 誕生
• 1937 年 — モスクワ音楽院 入学 (22 歳、 遅い)、 ハインリヒ・ネイガウス に 師事
• 1945 年 — 全ソ連ピアノコンクール 優勝
• 1949 年 — スターリン賞 受賞
• 1960 年 10 月 15 日 — 45 歳、 初の 米国公演 (カーネギー・ホール)、 大センセーション
• 1997 年 8 月 1 日 — モスクワで死去、 82 歳

「未知の 東の 巨人」

1960 年、 リヒテルが 45 歳で 初めて 鉄のカーテンの 外に 出た時、 西側は 「未知の ソ連の巨人」 に 衝撃を受ける:

• 既に カルーソやシャリアピンのような 伝説
• 技術・音楽性ともに 極めて 高い
• 謙虚で 内向的、 「録音を嫌う」

「ホロヴィッツより 深く、 グールドより 幅広い」 — 現代の評価。

巨大な レパートリー

リヒテルは 世界のピアノ・レパートリー の ほぼ 全てを 弾いた:

• バッハ [平均律 全 48 曲]
• ベートーヴェン [ソナタ・協奏曲・室内楽]
• シューベルト [即興曲・ソナタ・室内楽]
• シューマン、 ショパン、 ブラームス
• リスト、 スクリャービン、 ラフマニノフ
• ドビュッシー、 ラヴェル
• プロコフィエフ [ソナタ]、 バルトーク、 ヒンデミット
• メンデルスゾーン、 チャイコフスキー

「弾かない曲を数える方が 早い」 と 言われる、 巨大な 引き出し。

「録音を嫌う」

リヒテルは スタジオ録音を 極端に 嫌った:

• ライブ録音を 好む
• 同じ曲を 決まった 解釈で 弾かない
• 「音楽は その場の もの」

多くの 名録音は コンサート・ライブから 抜粋。 リヒテルの 演奏は 「二度と 同じ演奏は しない」 生々しさ。

前記事 [ラフマニノフ・スクリャービン] との つながり

• プロコフィエフ [ピアノ・ソナタ第 7 番] 世界初演 (1943、 リヒテル 28 歳)
• [プロコフィエフ ピアノ協奏曲第 5 番] 世界初演 (1943、 プロコフィエフ 弾き振り 予定が 病気で 代役)

「20 世紀ソ連音楽の 生き証人」。

グレン・グールド — 「バッハの 詩人・奇人」

グレン・ハーバート・グールド (Glenn Herbert Gould、 1932-1982) は、 カナダ・トロント生まれ。 50 歳、 脳卒中で 死去。 20 世紀最も 個性的な ピアニスト、 特に バッハ演奏 で 世界的名声。

生涯

• 1932 年 9 月 25 日 — トロントで 誕生 (アルバート・エドワード・グールドの 息子、 後に 母方 姓のグールドに)
• 1946 年 — 13 歳 で トロント音楽院 卒業
• 1955 年 6 月 25 日 — 22 歳、 コロンビア・スタジオで [ゴルトベルク変奏曲] 録音、 「衝撃の デビュー・アルバム」
• 1957 年 — ソ連公演、 冷戦時代 の 音楽的 架け橋
• 1964 年 4 月 10 日 — 32 歳、 ロサンゼルスでの コンサートを 最後に、 公開演奏を 引退
• 1964-1982 — スタジオ録音のみ、 CBC ラジオでの ドキュメンタリー制作
• 1981 年 4-5 月 — [ゴルトベルク変奏曲] 再録音 (デジタル)、 26 年後の 「別の演奏」
• 1982 年 10 月 4 日 — トロントで 脳卒中、 50 歳で死去 (再録音の 4 ヶ月後)

1955 年 [ゴルトベルク変奏曲] 録音

グールド 22 歳、 コロンビア・レコードでの デビュー録音。 バッハ [ゴルトベルク変奏曲] BWV 988:

• 極めて 速い テンポ
• 打楽器的で 明晰な 打鍵
• カウンターポイントを 完全に 独立して 弾き分ける
• 鼻歌を歌いながら 弾く (録音に 微かに聞こえる)

これは 音楽史の 大事件:

• 「マイナー曲」 だった [ゴルトベルク] を 世界的名曲に
• バッハ演奏の 常識を 覆す
• 22 歳の 若者が 世界を 震撼

前シリーズ [西洋音楽の系譜] 03 の バッハ復活運動の 20 世紀最大の続き。

1964 年 — 公開演奏引退

32 歳で 公開演奏を 引退、 世界を驚かせる:

「演奏会場は 動物園だ。 私は もう 動物にはならない」

以後 18 年間、 スタジオ録音のみ:

• 編集 を 大量に使用 (テイクを 継ぎ接ぎ)
• 「完璧な 演奏」 の 追求
• 哲学的・文学的な エッセイ執筆

「演奏芸術 vs 録音芸術」 の 20 世紀的問題を 極端に 実践。

独特の 姿勢と 習慣

グールドは 極めて 個性的:

• 父が作った 特製の 低い 椅子 に 座る、 「テーブル並みの 低さ」
• 手袋を 何枚も 重ね、 手を温める
• 暑くても 冬コート、 手袋、 マフラー
• 鼻歌を歌いながら 弾く (録音技師の 悩み)
• 精神科医への 依存、 大量の 薬
• 社交嫌い、 主に 電話で 交流

「奇人ピアニスト」 の 典型。 「グールドは 精神疾患だった」 説も。

1981 年 [ゴルトベルク] 再録音

26 年後、 グールドは [ゴルトベルク] を 再録音:

• 1955 年版 — 速い、 若い、 華麗
• 1981 年版 — 遅い、 熟考、 深奥

1982 年 10 月 4 日、 再録音の 数ヶ月後 に 死去。 「予感していた 遺作」 とも。

主要レパートリー

• バッハ — 世界最高権威、 [ゴルトベルク]、 [平均律]、 [インヴェンション]、 [パルティータ] 等
• ベートーヴェン — 32 のソナタ全曲、 独自の 遅めテンポ
• モーツァルト — 意図的に 常識を破る 演奏 (賛否両論)
• シェーンベルク・ベルク — 20 世紀無調音楽への 強い共感
• ブラームス [間奏曲集] — 深奥

ショパン・リスト・ラフマニノフを 弾かない — 「派手な ロマン派」 を 意図的に 拒否。

映画・書籍

• [グレン・グールド: 32 のショートフィルム] (1993、 フランソワ・ジラール監督) — カナダ映画
• [グレン・グールドをめぐる 27 のエピソード] — トーマス・ベルンハルトの小説

「20 世紀最も 語られた ピアニスト」 の 一人。

マルタ・アルゲリッチ — 「炎の 女神」

マルタ・アルゲリッチ (Martha Argerich、 1941-) は、 アルゼンチン・ブエノスアイレス生まれ。 20 世紀後半 最大の 女性ピアニスト、 現代でも 演奏活動。

生涯

• 1941 年 6 月 5 日 — ブエノスアイレスで誕生 (ユダヤ系)
• 1946 年 5 歳 — 公開演奏 デビュー
• 1955 年 14 歳 — 一家で ヨーロッパへ、 フリードリヒ・グルダ に師事 (ウィーン)
• 1957 年 — ジュネーヴ国際コンクール、 ブゾーニ国際コンクール 優勝 (16 歳)
• 1965 年 — ショパン国際コンクール 優勝 (24 歳)
• 1980 年 — スタニスラフ・ブーニン 優勝時 の 審査員、 マルタは 「イーヴォ・ポゴレリッチが 落選した」 ことに 抗議して 辞任
• 現代 (2020 年代) — 80 歳超えても 演奏活動

「炎の演奏」

アルゲリッチの 演奏は 激しい情熱、 圧倒的な技巧、 予測不可能性:

• 極めて 速い テンポ
• 強い ルバート
• オクターブ・和音の 圧倒的な力
• 興奮した 表現

「ピアノを 燃やしそうな 演奏」 と 評される。 現代最大の 女性ピアニスト。

独奏よりも 室内楽・協奏曲

アルゲリッチは 独奏リサイタルを 好まず、 協奏曲・室内楽 を 中心に:

• 他人と 弾く方が 楽しい
• 「孤独が 怖い」
• 「発表会は 緊張する」

ネルソン・フレイレ、 マハン・エスファハニ、 バレンボイム、 クレーメル、 マイスキー らとの デュオ・トリオが 多い。

主要レパートリー

• ショパン — 協奏曲 1・2 番、 ソナタ、 小品
• ラヴェル — 協奏曲、 [夜のガスパール]
• プロコフィエフ — 協奏曲第 3 番
• チャイコフスキー — 協奏曲第 1 番
• バッハ — [パルティータ]、 [トッカータ]
• 室内楽 — シューベルト [ます]、 ドビュッシー [白と黒で]、 バルトーク、 ショスタコーヴィチ

「別府アルゲリッチ音楽祭」

1998 年、 大分県別府市 で 音楽祭創設。 若い音楽家を支援。 現代日本の クラシック文化に 大きな影響。

アルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリ

アルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリ (Arturo Benedetti Michelangeli、 1920-1995) は、 イタリア・ブレシア生まれ。 完璧主義の 極致、 「20 世紀最高峰の 音の 職人」。

特徴

• 極めて 少ない録音・演奏会、 頻繁な キャンセル
• 調律・湿度・照明への 極度の こだわり
• 完璧な音、 澄明な タッチ
• わずかな レパートリー — バッハ、 ショパン、 スカルラッティ、 ドビュッシー、 ラヴェル、 ラフマニノフ (協奏曲)、 ハイドン、 ベートーヴェン、 モーツァルト

「完璧を 求めて 演奏しない」 ピアニスト。 演奏会は 半分は キャンセル、 現代の ライブ配信・SNS 時代なら 経営破綻の 危機。

その他の 20 世紀名ピアニスト

アルフレッド・ブレンデル (1931-2025)

チェコ→英。 モーツァルト・シューベルト・ベートーヴェンの 権威、 知的な 演奏。 ベートーヴェン全 32 ソナタ 3 回 全集録音、 世界的な 尊敬。 詩人・エッセイストでもある。

マウリツィオ・ポリーニ (1942-2024)

イタリア・ミラノ生まれ。 1960 年 ショパンコンクール 優勝 (18 歳、 満場一致)、 その後 10 年間 演奏を 控え 再訓練。 理想主義的、 完璧な演奏。 ノーノ・シュトックハウゼン等 現代音楽 も 積極的に。 2024 年 死去。

ヴィルヘルム・ケンプ (1895-1991)

ドイツ。 詩的な ベートーヴェン・シューマン・シューベルト、 96 歳長寿。

ヴィルヘルム・バックハウス (1884-1969)

ドイツ。 重厚な ベートーヴェン、 20 世紀前半の巨匠。

ルドルフ・ゼルキン (1903-1991)

ボヘミア→米。 深いブラームス・ベートーヴェン、 教育者としても。

クラウディオ・アラウ (1903-1991)

チリ。 深奥な ベートーヴェン・ブラームス・ショパン、 マルタ祭のプロヴァンス公演。

エミール・ギレリス (1916-1985)

ソ連・オデッサ。 リヒテルと 並ぶ ソ連の 巨匠、 全集録音を目指すも 早すぎる 死。

ラドゥ・ルプー (1945-2022)

ルーマニア。 内省的な シューベルト・ブラームス、 「隠れた 巨匠」。

内田光子 (1948-)

日本→英。 モーツァルト・シューベルト・シューマン の 澄明な 表現。 ロンドン王立音楽アカデミー で 学び、 ザルツブルク音楽祭 芸術監督 (2019 年より)。 世界的な 女性ピアニスト、 前シリーズ [西洋音楽の系譜] の クララ・シューマンの 21 世紀版。

エフゲニー・キーシン (1971-)

ソ連・モスクワ。 12 歳で ショパン協奏曲 2 曲を一晩で 弾いた 神童、 20 世紀末の 大スター。

ダニール・トリフォノフ (1991-)

ロシア→米。 21 世紀の若手、 チャイコフスキー・ショパン・ラフマニノフ全曲録音。

20 世紀ピアニストの 系譜 — 3 系統

ドイツ・オーストリア系

• レシェティツキー (ウィーン、 リストの弟子) → シュナーベル、 パデレフスキ、 ハンス・フォン・ビューロー
• クララ・シューマン → 女性ピアニストの 系譜
• ケンプ、 バックハウス、 ブレンデル、 内田光子 への 系譜

ロシア系

• アントン・ルビンシテイン → ラフマニノフ、 レヴィン、 ゴドフスキー
• ネイガウス (キエフ→モスクワ) → リヒテル、 ギレリス、 その後 現代まで
• ホロヴィッツ、 アシュケナージ、 プレトニョフ、 キーシン、 マツーエフ、 トリフォノフ

フランス・イタリア系

• コルトー、 マルグリット・ロン → ハスキル、 サンソン・フランソワ
• ミケランジェリ、 ポリーニ、 アルゲリッチ への 系譜

「レコード時代」 の 変化

• 1900-1940 — SP レコード、 78 回転、 短い曲
• 1948-1980 — LP レコード、 全集録音の 時代 (ベートーヴェン ソナタ全集など)
• 1980-2000 — CD 時代、 デジタル、 大量録音
• 2005- — YouTube・Spotify、 「ライブ動画で 世界を 感動」

「録音で 世界的ピアニスト」 の 20 世紀 → 「YouTube で 世界的ピアニスト」 の 21 世紀。 藤田真央、 反田恭平などが この移行の 代表。

女性ピアニストの 系譜

前シリーズ [西洋音楽の系譜] の クララ・シューマン (1819-1896) から アルゲリッチ、 内田光子 まで:

• クララ・シューマン (1819-1896)
• テレサ・カレーニョ (1853-1917) — ベネズエラ
• テレサ・スタジェレヴィッチ・ムンツ (1907-1965) — ポーランド
• クララ・ハスキル (1895-1960) — ルーマニア→スイス
• ロザリン・テューレック (1913-2003) — 米、 バッハ
• アルゲリッチ (1941-)
• 内田光子 (1948-)
• マリア・ジョアン・ピリス (1944-) — ポルトガル
• エレーヌ・グリモー (1969-) — 仏
• ユジャ・ワン (1987-) — 中国系
• アリス=紗良・オット (1988-) — 日独

現代への 影響

• 録音産業 — 20 世紀の主要 収入源、 21 世紀は 縮小
• 公開演奏会 — 依然として クラシック文化の 中核
• 国際コンクール — ショパン、 チャイコフスキー、 クライバーン、 リーズ、 ARD、 ハマーマツ、 浜松、 仙台 等
• 教育 — マスタークラス、 音楽祭 (ヴェルビエ、 ラ・ロック・ダンテロン、 ラ・フォル・ジュルネ、 別府アルゲリッチ)

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20 世紀の 巨匠ピアニストを辿った。 次記事は piano シリーズ 最終記事 — 現代 (2000-2025) の ピアニスト。 エフゲニー・キーシン (1971-)、 ラン・ラン (1982-)、 ユジャ・ワン (1987-)、 辻井伸行 (1988-)、 藤田真央 (1998-)、 亀井聖矢 (2001-) の 現世代、 ジャズピアノとの 融合 (ビル・エヴァンス、 キース・ジャレット、 上原ひろみ、 チック・コリア)、 YouTube・SNS 時代のピアニスト — 21 世紀ピアニズムの 現在を辿り、 300 年の 系譜を 総括する。