에도기의 와카와 국학 — 게이추·가모노 마부치·모토오리 노리나가, 만요의 재발견

에도기의 와카의 위치

에도 시대 (1603-1868) 의 265년간, 와카는 중세 이래의 전통을 보수적으로 계승 한다. 궁정 (공가)·무사·유복한 조닌의 교양 으로서, 「가도 (歌道)」 는 생활의 일부였다.

하지만 이 시기의 와카 작품에는, 헤이안-가마쿠라기와 같은 획기적인 높이는 적다. 「니조파」 「교고쿠파」 「레이제이파」 등의 가원 제도가 굳어져, 와카의 작법·형이 경직화했다.

그 대신에, 에도기는 와카의 연구·주석 의 시대가 된다. 국학자 에 의한 만요슈의 해독, 고사기·일본서기·겐지 모노가타리의 독해 — 이들이 에도기의 주요한 문학 영위. 이 학술적 축적이, 메이지의 마사오카 시키의 와카 혁신 의 하지가 된다.

에도 초기의 와카 — 가원 제도의 완성

니조파·교고쿠파·레이제이파

후지와라노 데이카의 뒤, 그 자손은 니조가·교고쿠가·레이제이가 의 세 집으로 나뉘어, 각각 와카의 가원 (家元) 으로서 제자를 두었다. 에도 초기에는:

• 니조파: 귀족적인 전통파, 교토의 공가 중심
• 교고쿠파: 데이카의 손자 교고쿠 다메카네의 계보, 다소 새로운 표현
• 레이제이파: 데이카의 직계, 현대까지 이어진다 (레이제이가 시구레테이 분코 가 지금도 교토에 존속)

이러한 가원은, 제자에게 「기리가미 (切紙)」 라 불리는 비전을 수여하여, 와카의 가원 제도를 유지했다. 하지만 비전의 내용은 「선례」 「규칙」 의 준수 가 중심으로, 독창적인 작가는 곤란해지고 있었다.

게이추 (契沖, 1640-1701) — 실증적 국학의 시조

게이추 는, 오사카의 신곤슈의 승. 에도 중기의 국학의 시조. 그때까지 신비화되어 있던 만요슈 를, 문헌학적·실증적 으로 해독한 최초의 학자.

주요 저서

• 『만요 다이쇼키 (万葉代匠記)』 (1690 무렵 완성, 1697 헌정) — 만요슈의 전 주석

게이추 이전, 만요슈는 중세 이래의 비전적인 해석 에 갇혀 있었다. 만요가나의 해독은 불완전하고, 많은 노래의 의미가 올바르게 이해되고 있지 않았다.

게이추의 방법:

1. 가나 표기의 실증 — 만요슈의 만요가나를, 다른 고문헌 (헤이안기의 사본 등) 과 비교하여 읽는 법을 확정
2. 어원의 추구 — 난해한 어를 고어 사전적으로 해설
3. 「옛 마음을 옛 그대로 읽는다」 — 중세의 해석을 배제하고, 만요 당시의 의미를 복원

이것이 「실증주의」 의 국학 의 시작. 후일의 가모노 마부치·모토오리 노리나가는 게이추의 방법을 계승·발전시킨다.

게이추의 의의

• 만요슈를 「읽을 수 있는」 텍스트로 만들었다
• 중세의 「비전의 학」 을, 공개의 학문 으로 전환했다
• 도쿠가와 미쓰쿠니 (미토 고몬) 로부터 『만요 다이쇼키』 의 편찬을 의뢰받는다, 는 국가적 평가

게이추 자신은 와카의 작품보다, 학술 업적 으로 역사에 남는다.

가모노 마부치 (賀茂真淵, 1697-1769) — 「마스라오부리」 의 제창

가모노 마부치 는, 도토미국 하마마쓰 (현 시즈오카현) 출신의 국학자. 게이추의 학문을 이어받으면서, 와카론을 크게 전개 했다.

경력

• 생가는 가모 신사의 신직
• 교토에서 게이추의 학문을 배운다
• 에도로 나가, 다야스 무네타케 (도쿠가와 요시무네의 아들) 에게 봉직
• 에도에서 많은 제자를 기른다 (모토오리 노리나가도 1번 직접 면회)

주요 저서

• 『만요 고 (万葉考)』 — 만요슈의 주석과 가론
• 『가이 고 (歌意考)』 — 와카의 본질론
• 『간지 고 (冠辞考)』 — 마쿠라코토바의 연구

「마스라오부리」 vs 「다오야메부리」

마부치의 최중요한 주장이, 만요슈의 「마스라오부리 (=남성적·힘찬)」 과 고킨슈 이후의 「다오야메부리 (=여성적·섬세)」 의 대비.

마부치의 주장:

• 만요야말로 본래의 일본의 마음 — 소박하고 힘차며, 직접적
• 고킨 이후는 「나약하다」 = 다오야메부리 — 기교에 빠지고, 본래의 힘을 잃었다
• 만요조에의 회귀 야말로 와카의 본도

이는 헤이안 이래 1000년의 「고킨 와카슈를 규범으로 하는」 상식을 뒤엎는 대전환. 가모노 마부치에 의해, 만요슈는 「원점」 으로 재평가되었다.

마부치의 작가

마부치는 이론가이자 자신도 만요조의 와카를 실작:

「사쿠라바나 기라기라 가제노 후쿠 도키니 카오리니 다치테 니오우 라무카모」

• 벚꽃이, 반짝반짝 바람이 부는 때에
• 향기에 서서 냄새를 낼 것이다

「기라기라 (=반짝반짝)」 「니오우 라무」 라는 만요어의 사용, 직접적인 묘사 — 만요조의 실천. 하지만 솔직히, 마부치의 실작은 이론의 힘참에는 미치지 못하고, 다소 모방적이라고도 평가된다.

마부치의 제자 계열

• 모토오리 노리나가 (本居宣長) — 만요에서 고사기로 관심을 넓힌다
• 가토 지카게·무라타 하루미 — 에도의 만요조 가인
• 우에다 아키나리 — 『우게쓰 모노가타리』 의 작자, 국학자

모토오리 노리나가 (本居宣長, 1730-1801) — 「모노노 아와레」 와 『고사기전』

모토오리 노리나가 는, 이세국 마쓰사카 (현 미에현) 의 조닌·의사·국학자. 에도기 국학의 정점 을 쌓은 학자. 마부치의 제자이지만, 마부치와는 다소 다른 방향으로 나아간다.

경력

• 마쓰사카의 상가에 태어나, 의사로서 생계를 세운다
• 교토에서 의학과 유학을 배운다
• 게이추·마부치의 서물로 국학에 눈을 뜬다
• 1763년, 마쓰사카에서 마부치와 1번만 면회 (「마쓰사카의 하룻밤」)
• 이후, 생애를 걸고 『고사기전』 을 집필

주요 저서

• 『고사기전 (古事記伝)』 (44권, 1798 완성) — 고사기의 완전 주석, 생애 35년의 노작
• 『겐지 모노가타리 다마노 오구시』 — 겐지 모노가타리론
• 『이소노카미 사사메고토』 — 「모노노 아와레」 론

「모노노 아와레」

노리나가의 최중요한 개념이 「모노노 아와레」 . 겐지 모노가타리론으로서 제창된 미학:

「모노」 에 닿아 느끼는 「아와레 (=영탄·공감·비애)」 = 「모노노 아와레」

노리나가는, 겐지 모노가타리의 본질은 유교적·불교적인 교훈이 아니라, 「모노노 아와레를 아는」 감수성의 이야기 라고 주장. 이는 중세 이래의 「겐지 모노가타리 = 음란의 서」 라는 도덕적 비판을 물리치고, 「느끼는 힘」 자체 를 문학의 본질로 하는 획기적인 시점.

노리나가의 작가

노리나가도 와카를 다수 남겼다. 만요조라기보다는, 헤이안 고킨의 기교 도 도입하면서, 자연스러운 정감을 읊는다:

「시키시마노 야마토 고코로오 히토 토와바 아사히니 니오우 야마자쿠라바나」

• 시키시마노 야마토 고코로 — 일본인의 마음
• 히토 토와바 — 사람이 묻는다면
• 아사히니 니오우 — 아침해에 비치는
• 야마자쿠라바나 — 산벚꽃

일본인의 마음이란 무엇인가라고 물으면, 아침해에 비치는 산벚꽃이다, 라고 대답하자. 노리나가 61세 (1790) 의 작품. 후일 「일본적 미의식」 의 대표 노래 로서 인용되지만, 태평양전쟁기에는 군국주의적 으로도 해석되어, 현대에서는 신중한 취급이 필요한 노래.

노리나가의 의의

• 『고사기』 를 「읽을 수 있는」 텍스트 로 (게이추가 만요슈에 대해 한 것을, 고사기에 대해)
• 「모노노 아와레」 의 미학 의 확립
• 문학의 자율성 의 주장 (도덕·종교에서 독립한 「느끼는」 영위)
• 메이지 이후의 일본 문학 연구 의 원형

가가와 가게키 (香川景樹, 1768-1843) — 게이엔파

가가와 가게키 는 에도 후기의 교토의 가인. 마부치의 만요조에 대항하여, 헤이안 고킨조 의 재평가를 주장. 「게이엔파 (桂園派)」 의 시조.

가게키의 주장:

• 마부치의 「만요야말로 본도」 는 극단적
• 고킨 와카슈의 「시라베 (調べ)」 = 음악적인 리듬이야말로 와카의 본질
• 「고토다마 (言霊)」 의 힘을 중시

가게키는 마부치에 대한 고킨파의 대표. 에도 후기는 마부치의 만요파와 가게키의 게이엔파의 논쟁의 시대 이기도 했다.

가게키의 대표 노래: 「아나 도토 가스가노 미야노 하루노 하나 사키아마네쿠테 하나 니오우 라무」

가스가 신사의 봄의 꽃이 만개하여 냄새를 낼 것이다. 고킨조의 섬세함을 재현.

게이엔파는 에도 후기-메이지 초기에 큰 세력을 지니어, 메이지 궁정의 어가소 (御歌所 = 천황의 노래의 관청) 에도 영향. 하지만 메이지 후기의 시키의 비판으로, 게이엔파의 기교적인 가풍은 부정된다.

료칸 (良寛, 1758-1831) — 에치고의 선승 가인

료칸 은, 에치고국 (현 니가타현) 이즈모자키의 나누시의 아이. 젊어서 소토슈의 선승이 되어, 오카야마의 다마시마에서 엄한 수행. 귀향 후, 에치고의 고고안 (五合庵) 등의 초암에서 청빈의 생활 을 보냈다.

료칸은 가인·서예가·시인 으로서, 에도 후기의 희유한 존재. 특정한 가원·파에 속하지 않고, 독자의 작풍 을 쌓았다.

료칸의 와카

료칸의 와카는, 만요조·고킨조의 어느 쪽도 아닌, 만요에 가까운 솔직함과 선의 투명함 을 지닌다.

「가스미 다쓰 나가키 하루히오 고도모라토 데마리 쓰키쓰쓰 고노 히 구라시쓰」

안개 서는 긴 봄의 날을, 아이들과 데마리를 치면서 지냈다. 아이들과 노는 승 이라는 역설적인 살아 방식 을, 담담하게 읊는다. 료칸의 대표 노래.

「가타미토테 나니카 노코사무 하루와 하나 야마 호토토기스 아키와 모미지바」

내가 형견으로서 무엇을 남길까. 봄은 벚꽃의 꽃, 산의 호토토기스, 가을은 단풍잎을. 자기의 존재를 남기지 않고, 자연 그 자체를 형견으로 하는, 선적인 경지.

료칸의 의의

• 가원 제도의 밖에서 만드는 「소인 (아마추어) 가인」 의 모습
• 만요와 선과 개인의 융합
• 데이신니 (貞心尼) 와의 만년의 교류 — 료칸의 제자가 된 30세 아래의 니, 료칸의 죽음을 지켜보고 가집을 편집한다

료칸은 에도기의 와카의 특이점 으로서, 현대에서도 끈질긴 인기를 지닌다.

에도기 와카의 숨은 혁신자

위의 국학자·독립 가인 이외에도, 에도기에는 흥미로운 가인이 다수:

오쿠마 고토미치 (大隈言道, 1798-1868)

지쿠젠 (후쿠오카) 의 가인. 만요·고킨의 절충을 시도하고, 메이지에의 다리 역할.

다치바나 아케미 (橘曙覧, 1812-1868)

에치젠 (후쿠이) 의 가인. 「다노시미와」 로 시작하는 「독락음 (獨樂吟)」 52수 이 유명.

「다노시미와 쓰마코 무쓰마지쿠 우치쓰도이 코베 나라베테 모노오 구후 도키」

가족이 사이좋게 모여, 머리를 나란히 하여 식사할 때가 즐겁다. 평명하고 일상적인 소재 를, 「다노시미와」 의 반복 리듬으로 읊는다. 현대 일본인의 감성에 직접 도달하는 가풍.

에도기의 와카의 의의

1. 학술적 축적

에도기는 와카의 작품보다, 와카의 연구 의 시대. 게이추·마부치·노리나가의 3세대의 학문이, 만요슈·고사기·겐지 모노가타리를 「읽을 수 있는」 텍스트로 만들었다. 이 없이 근현대의 일본 문학 연구는 성립하지 않는다.

2. 「일본적인 감성」 의 이론화

노리나가의 「모노노 아와레」, 마부치의 「마스라오부리」 — 이들은 일본의 미의식을 처음으로 이론화했다. 후일의 서양과의 접촉 속에서, 「일본다움이란 무엇인가」 라는 물음에 답하는 기반이 된다.

3. 가원 제도로부터의 이탈의 맹아

료칸·다치바나 아케미와 같은 가원에 속하지 않는 독립 가인 이 등장한다. 이것이 메이지기의 신체시·자유율 가인·아라라기파의 「개인의 가인」 의 맹아.

4. 만요조 부흥의 하지

마부치의 만요조 부흥은, 메이지의 마사오카 시키에 의한 고킨 비판·만요 복권 의 직접의 하지. 시키가 「만요야말로 본도」 라고 주장할 수 있었던 것은, 마부치-노리나가의 학술적 축적이 있었기 때문.

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1868년, 메이지 유신. 에도에서 메이지에의 대전환 속에서, 와카도 또한 큰 변화를 맞이한다. 마사오카 시키 (正岡子規, 1867-1902) 는 1892년, 「가요미니 아타우루 쇼 (歌よみに与ふる書)」 에서 고킨 와카슈를 통렬히 비판하고, 만요조·샤세이·언문일치 의 와카 혁신을 제창. 이로써 헤이안 이래 1000년의 와카의 상식이 뒤집힌다. 다음 기사에서는 메이지의 와카 혁신과 시키를 따라간다.