国民楽派とイタリア・オペラ — チャイコフスキー・ヴェルディ・プッチーニ

「国民楽派」 とは 何か

前記事 [ロマン派後期] の ドイツ・オーストリア音楽 (ワーグナー・ブラームス・マーラー) と 並行して、 19 世紀後半、 各国で「国民楽派 (Nationalism in music)」 が発達:

• ドイツ・オーストリア圏の 音楽支配 への 反発・独立
• 民族音楽・民謡・民族舞踊 の 芸術音楽化
• 国民的アイデンティティ の 音楽表現
• 19 世紀ナショナリズム の 音楽版

主要な 国民楽派:

• ロシア — 「五人組」 + チャイコフスキー
• チェコ — スメタナ、 ドヴォルザーク
• フィンランド — シベリウス
• ノルウェー — グリーグ
• スペイン — アルベニス、 グラナドス、 ファリャ
• ハンガリー — バルトーク (20 世紀初頭)、 コダーイ

ロシア「五人組」 — 民族音楽の 芸術化

1860 年代、 サンクトペテルブルクの 5 人の 若手作曲家:

作曲家	生没	本業	代表作
ミリイ・バラキレフ	1837-1910	音楽家 (中心)	[イスラメイ] (ピアノ超絶技巧)
セザール・キュイ	1835-1918	陸軍将校	オペラ、 音楽評論
モデスト・ムソルグスキー	1839-1881	陸軍将校 → 官吏	[展覧会の絵]、 オペラ [ボリス・ゴドゥノフ]
ニコライ・リムスキー=コルサコフ	1844-1908	海軍将校 → 音楽院教授	[シェヘラザード]、 [熊蜂の飛行]
アレクサンドル・ボロディン	1833-1887	化学者	[中央アジアの草原にて]、 オペラ [イーゴリ公]

「アマチュア作曲家集団」 (バラキレフ以外は 本業別)。 「ドイツ音楽の 模倣ではなく、 ロシア独自の音楽を」 と 主張。

ムソルグスキー (1839-1881)

最も 独創的、 短命 (42 歳、 アルコール依存で 死去):

• [展覧会の絵] (1874、 ピアノ) — 友人ハルトマンの 遺作展を 音楽化。 ラヴェルの 1922 年オーケストラ編曲 が 世界的に有名
• オペラ [ボリス・ゴドゥノフ] (1869-72) — ロシア・オペラの最高峰
• [禿山の一夜] — 交響詩、 リムスキー=コルサコフの 編曲版で 有名

リムスキー=コルサコフ (1844-1908)

サンクトペテルブルク音楽院教授、 五人組を 音楽的に 洗練:

• [シェヘラザード] Op. 35 (1888) — アラビアン・ナイト、 華麗なオーケストレーション
• [熊蜂の飛行] (1899-1900) — オペラ [サルタン皇帝の物語] より、 現代でも 演奏頻繁
• 弟子: ストラヴィンスキー、 プロコフィエフ、 グラズノフ、 ミャスコフスキー — 20 世紀ロシア音楽の 大部分の 師

ピョートル・チャイコフスキー — ロシア国民派の 最大

ピョートル・イリイチ・チャイコフスキー (Пётр Ильич Чайковский、 1840-1893) は、 ロシア・ヴォトキンスク生まれ、 モスクワで活動。 「五人組」 とは 別グループ で、 より 西欧的・古典的。

生涯

• 1840 年 5 月 7 日 — ヴォトキンスク (現ロシア中部) で誕生 (父は 鉱山技師)
• 1859 年 — 法学部卒業、 官吏
• 1862 年 — サンクトペテルブルク音楽院 入学 (22 歳、 遅い)
• 1866-1878 — モスクワ音楽院 教授
• 1876 年 — バイロイトで ワーグナー [指環] 初演 を 観劇
• 1877 年 7 月 — アントニナ・ミリューコワと結婚 → 3 ヶ月で破局、 自殺未遂
• 1877-1890 — ナデジダ・フォン・メック夫人 (パトロン) から 年金、 手紙のみで 13 年間の交流 (会わない 条件)
• 1893 年 10 月 — [交響曲 第 6 番 「悲愴」] 初演
• 1893 年 11 月 6 日 — サンクトペテルブルクで 死去、 53 歳

死因の 謎

チャイコフスキーの死因は 公式には コレラ、 「未処理の 水を 飲んだ」 とされる。 だが 現代の研究で:

• 同性愛の露見 → 貴族社会からの 「名誉自殺」 の 圧力 説
• 単なる病死 説

真相は 21 世紀でも 論争中。 [悲愴交響曲] の 死の予感的な 内容が、 疑惑を 深める。

主要作品

• [白鳥の湖] Op. 20 (1875-1876) — バレエ
• [ピアノ協奏曲 第 1 番 変ロ短調 Op. 23] (1874-1875) — 世界一有名なピアノ協奏曲 の一つ、 前記事 [シューマン] と 並ぶ 3 大ロマン派協奏曲
• [ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op. 35] (1878) — 3 大ヴァイオリン協奏曲の 一つ
• [眠れる森の美女] Op. 66 (1889) — バレエ
• [くるみ割り人形] Op. 71 (1892) — バレエ、 クリスマスの定番
• [交響曲第 4 番] Op. 36 (1877)
• [交響曲第 5 番] Op. 64 (1888)
• [交響曲第 6 番 ロ短調 「悲愴」] Op. 74 (1893) — 遺作
• オペラ [エフゲニー・オネーギン] Op. 24 (1877-1878)
• [1812 年 序曲] Op. 49 (1880) — ナポレオンのロシア侵攻を 音楽化

「西欧と ロシアの 融合」

チャイコフスキーの音楽は:

• 形式は 西欧的 (交響曲、 協奏曲、 バレエ)
• 旋律は ロシア的 (民謡的、 憂愁)
• オーケストレーション は 華麗

「五人組」 が ロシア純血主義 なら、 チャイコフスキーは 国際主義。 現代の 世界的人気の 大きさから見て、 チャイコフスキーの アプローチが 正解だった。

チェコ国民楽派 — スメタナと ドヴォルザーク

ベドジフ・スメタナ (Bedřich Smetana、 1824-1884)

チェコ国民楽派の 父、 スメタナの 音楽は チェコ独立運動 の 象徴:

• [売られた花嫁] (1866) — チェコ語オペラ、 民族的
• [わが祖国 (Má vlast)] (1874-1879) — 6 曲の交響詩、 「モルダウ (Vltava)」 が 世界的に有名
• [弦楽四重奏曲 第 1 番 「わが生涯より」] (1876) — 自伝的
• 晩年 難聴、 精神病、 死

アントニン・ドヴォルザーク (Antonín Dvořák、 1841-1904)

プラハ生まれ、 米国滞在の作曲家。 9 つの交響曲、 多数の室内楽・声楽、 民族性 + 古典的 洗練。

• 1892-1895 年 — ニューヨーク・ナショナル音楽院院長
• [交響曲 第 9 番 ホ短調 「新世界より」] Op. 95 (1893) — 世界一有名な チェコ音楽、 米国滞在中に 作曲
• [チェロ協奏曲 ロ短調] Op. 104 (1894-1895) — チェロ協奏曲の 最高峰
• [スラヴ舞曲集] — 民族舞曲の 芸術化
• [弦楽四重奏 「アメリカ」] Op. 96 (1893) — アメリカ滞在の 傑作

「ブラームスに 認められた」 (前記事 [ロマン派後期] 参照)、 ブラームス派の 継承者。

ジャン・シベリウス — フィンランド国民楽派

ジャン・シベリウス (Jean Sibelius、 1865-1957、 91 歳長寿) は、 フィンランド国民楽派の 中心。 交響詩、 7 つの交響曲、 ヴァイオリン協奏曲。

生涯

• 1865 年 12 月 8 日 — フィンランド (当時ロシア領) ハメーンリンナで 誕生
• 1899 年 — [フィンランディア] Op. 26 作曲、 反ロシア独立運動の 象徴曲に
• 1900-1920 年代 — 7 つの交響曲を 作曲
• 1926 年頃 [交響曲 第 8 番] を書き始める も 完成せず、 1943 年に 手稿を 焼却
• 1926-1957 年 (31 年間) — 「沈黙の 30 年」 、 新作を出さず、 91 歳で 死去

主要作品

• [フィンランディア] Op. 26 (1899, 1900) — 反ロシア、 独立の 象徴。 現代のフィンランド国歌に 準じる 曲
• [交響曲 第 1 番] Op. 39 (1899) — チャイコフスキー影響
• [交響曲 第 2 番] Op. 43 (1902) — 最も 人気
• [交響曲 第 5 番] Op. 82 (1919) — 「白鳥の 主題」
• [交響曲 第 7 番] Op. 105 (1924) — 単一楽章、 最後の交響曲
• [ヴァイオリン協奏曲 ニ短調] Op. 47 (1904, 1905) — 20 世紀のヴァイオリン協奏曲の 頂点

「沈黙の 30 年」

1926 年の [タピオラ] 以降、 30 年間 新作なし。 アルコール依存、 完璧主義、 政治情勢 の 混合。 「沈黙」 自体が 芸術的な選択。

エドヴァルド・グリーグ — ノルウェー国民楽派

エドヴァルド・グリーグ (Edvard Grieg、 1843-1907) は、 ノルウェー・ベルゲン生まれ。 ノルウェー民族音楽の 芸術化:

• [ペール・ギュント組曲] Op. 46, 55 — イプセンの劇音楽、 「朝」 「山の魔王の宮殿にて」 「アニトラの踊り」 「ソルヴェイグの歌」
• [ピアノ協奏曲 イ短調] Op. 16 (1868) — シューマン協奏曲と 双璧
• [抒情小曲集] — 10 集、 66 曲、 ピアノ小品集

スペイン国民楽派

• イサーク・アルベニス (1860-1909) — [イベリア] (ピアノ組曲、 12 曲)、 スペインの各地方
• エンリケ・グラナドス (1867-1916) — [ゴイェスカス] (ピアノ組曲) — ゴヤの絵画から
• マヌエル・デ・ファリャ (1876-1946) — [三角帽子]、 [恋は魔術師] (バレエ)、 20 世紀のスペイン音楽

ジュゼッペ・ヴェルディ — イタリア・オペラの 王

ジュゼッペ・フォルトゥニーノ・フランチェスコ・ヴェルディ (Giuseppe Verdi、 1813-1901) は、 イタリア・パルマ近郊 (現ロンコレ) 生まれ、 88 歳長寿。 26 のオペラ、 イタリア・オペラの 頂点、 イタリア統一運動 (Risorgimento) の 象徴。

生涯

• 1813 年 10 月 10 日 — ロンコレで 誕生 (パルマ公国)
• 1832 年 — ミラノ音楽院 入学試験 不合格 → 私設で 勉強
• 1836 年 — 結婚、 1840 年までに 妻と子 2 人を失う
• 1842 年 — [ナブッコ] 初演 で 大成功、 「奴隷の合唱」 が イタリア統一の 象徴に
• 1859 年 — 「VIVA VERDI」 落書きが 街に (実は Vittorio Emanuele Re D’Italia = イタリア王 ヴィットリオ・エマヌエレ の 隠語)
• 1861 年 — イタリア王国 統一、 ヴェルディは 上院議員
• 1893 年 (80 歳) — 遺作 [ファルスタッフ] (喜劇)
• 1901 年 1 月 27 日 — ミラノで 死去、 葬儀に 30 万人が集まる

主要オペラ (26 作)

• [ナブッコ (Nabucco)] (1842) — バビロン捕囚のユダヤ人、 「奴隷の合唱」
• [エルナーニ] (1844)、 [マクベス] (1847)、 [ルイザ・ミラー] (1849)
• [リゴレット (Rigoletto)] (1851) — 「女心の歌」 で 有名
• [イル・トロヴァトーレ] (1853) — 「アンヴィル・コーラス」
• [椿姫 (La Traviata)] (1853) — デュマ・フィス原作、 世界一有名なオペラ
• [運命の力 (La forza del destino)] (1862) — サンクトペテルブルクで 委嘱初演
• [ドン・カルロ (Don Carlos)] (1867)
• [アイーダ (Aida)] (1871) — スエズ運河開通記念、 カイロで 初演
• [オテロ (Otello)] (1887) — シェイクスピア、 74 歳の傑作
• [ファルスタッフ (Falstaff)] (1893) — 80 歳、 唯一の 円熟の 喜劇オペラ

「奴隷の合唱」 と イタリア統一

[ナブッコ] の 第 3 幕 「行け、 わが思いよ、 金色の翼に乗って (Va, pensiero)」 は、 ユダヤ人が バビロン捕囚で 故郷を偲ぶ歌。 オーストリア帝国支配下のイタリア人 が これに 自らの 独立願望を 重ねた、 統一運動の 精神歌。

現代の イタリアで、 「非公式の国歌」 として サッカーの試合、 政治集会 で 歌われる。

「ヴェルディ・バリトン」

ヴェルディの オペラは バリトン (中低音男声) の 大活躍で 有名。 リゴレット、 マクベス、 ジェルモン (椿姫)、 イアーゴ (オテロ)、 ファルスタッフ — 「ヴェルディ・バリトン」 という 声種カテゴリが 確立。

ジャコモ・プッチーニ — 「ヴェルディの 後継」

ジャコモ・プッチーニ (Giacomo Puccini、 1858-1924) は、 イタリア・ルッカ生まれ、 ヴェルディ後の イタリア・オペラの 頂点。 12 のオペラ。

生涯

• 1858 年 12 月 22 日 — ルッカで誕生 (音楽家の 5 代目)
• 1884 年 — [妖精ヴィッリ] で オペラ・デビュー
• 1893 年 — [マノン・レスコー] で 名声
• 1900 年頃 — 世界的名声
• 1924 年 11 月 29 日 — ブリュッセルで 咽頭癌により 死去、 65 歳。 [トゥーランドット] 未完のまま

主要オペラ

• [マノン・レスコー] (1893)
• [ラ・ボエーム (La Bohème)] (1896) — パリの貧しい若者たちの 恋、 「私の名はミミ」 が 有名
• [トスカ (Tosca)] (1900) — ローマ、 「星は光ぬ (E lucevan le stelle)」、 「歌に生き、 恋に生き (Vissi d’arte)」
• [蝶々夫人 (Madama Butterfly)] (1904) — 日本、 長崎の 蝶々さん、 世界的な 日本イメージ形成
• [西部の娘] (1910) — アメリカ西部
• [トゥーランドット] (1924、 未完、 アルファーノ補作) — 中国・北京、 「誰も寝てはならぬ (Nessun dorma)」 が 世界的に有名 (パヴァロッティ)

「三大オペラ」

プッチーニの [ラ・ボエーム]、 [トスカ]、 [蝶々夫人] は、 現代の世界オペラハウスの 上演回数 上位常連。 メロディーの 魅力、 感情の 直接性。

[蝶々夫人] と 日本

1904 年 ミラノ・スカラ座初演。 プッチーニは 日本音楽 (民謡・国歌) を 研究、 [君が代]、 「さくらさくら」、 「越後獅子」 等を 引用。

日本人にとっての 「西洋から見た 日本像」 の 原型。 現代でも 世界中で 上演、 日本のオペラ愛好家が 感情複雑な 作品。

その他の オペラ作曲家 — ヴェリズモ

ヴェリズモ (Verismo、 「真実主義」) オペラ (1890 年代-):

• ピエトロ・マスカーニ [カヴァレリア・ルスティカーナ] (1890)
• ルッジェーロ・レオンカヴァッロ [道化師 (Pagliacci)] (1892)

貧しい民衆、 情念、 暴力 を 描く 新スタイル。 プッチーニに 直接影響。

フランス・オペラ (19 世紀後半)

• シャルル・グノー (1818-1893) — [ファウスト] (1859)
• ジョルジュ・ビゼー (1838-1875) — [カルメン] (1875) — スペイン、 世界最人気オペラの 一つ
• ジュール・マスネ (1842-1912) — [マノン] (1884)、 [ウェルテル] (1892)

現代への 影響

オペラハウスの 定番

• ミラノ・スカラ座、 メトロポリタン、 ウィーン、 コヴェント・ガーデン の 主要レパートリー — ヴェルディ・プッチーニ が 圧倒的多数

国民楽派の 継承

• 20 世紀の バルトーク (ハンガリー)、 ヤナーチェク (チェコ)、 コダーイ (ハンガリー) — 国民楽派の 発展
• ラテンアメリカ — ヴィラ=ロボス (ブラジル)、 ヒナステラ (アルゼンチン)
• アメリカ — アイヴズ、 コープランド、 バーンスタイン

民謡研究の 発展

• バルトーク・コダーイの 民謡採集 — 民族音楽学 (ethnomusicology) の 基礎
• 現代の ワールド・ミュージック の 遠い祖先

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国民楽派とイタリア・オペラを辿った。 次記事では、 20 世紀初頭の 3 大革新 に入る:

• 印象派 — ドビュッシー (1862-1918)、 ラヴェル (1875-1937) — フランス、 「音の絵画」
• 新ウィーン楽派 — シェーンベルク (1874-1951)、 ベルク (1885-1935)、 ヴェーベルン (1883-1945) — 無調音楽、 12 音技法
• バレエ・リュス — ストラヴィンスキー (1882-1971) [春の祭典] (1913) — 「1913 年 5 月 29 日、 パリ、 音楽史の 大事件」

「調性の解体」 と 「新しい音楽言語の発明」 の 30 年を辿る。 前シリーズ [ピアノの系譜] の 08 ドビュッシー・ラヴェル と 並行して。